Plaza del Siglo

 

La Plaza del Siglo está situada en la confluencia de las calles Granada, Duque de la Victoria y Molina Lario, aunque desde la remodelación urbanística de su entorno en 2005, forma un mismo espacio urbano con las vecinas Plazas de Spínola y del Carbón.

Plaza del Siglo.

La Plaza del Siglo nació en 1868 tras la demolición del convento de Santa Clara, fundado en 1495. Se trata de un espacio público surgido a raíz de las desamortizaciones decimonónicas y las remodelaciones de calle Granada. Recibe su nombre por la inminente llegada del nuevo siglo XX tras su inauguración. Durante unos años se llamó plaza de Manuel Loring, en honor al alcalde malagueño que fue asesinado en la plaza.

En este entorno y sus calles próximas se pueden encontrar ejemplos característicos de lo que ha sido la arquitectura doméstica malagueña desde el siglo XVIII hasta mitad del siglo XX. Junto a esta se encuentra la pequeña Plaza del Carbón. Aquí se conserva el Antiguo Liceo de Málaga, edificio del XVIII con característicos balcones y ventanas de forja. Otros edificios a destacar en los alrededores son los situados en calle Sánchez Pastor 9 y 12, o el edificio de Granada 23, de 1943, obra de José Joaquín González Edo.

Como elemento simbólico señalar la nube de puntos de luz que recuerdan el arroyo que discurría por la calle Granada. En la plaza se sitúa la escultura Panta Rei, de la artista Blanca Muñoz. Se trata de una obra de aproximadamente siete metros con una estructura orgánica en acero perforado que juega con los efectos de luz y sombra, que desde diciembre de 2008 preside la plaza.

EL cenachero

 

Pocos malagueños ignoran que el cenachero era un vendedor de pescado que en sus cenachos (espuertas de esparto y cáñamo) llevaba el producto fresco de la bahía de Málaga pregonándolo por las calles de la ciudad; un oficio ya desaparecido. El cenachero es, junto al biznaguero o el boquerón, un símbolo popular de la capital malagueña.

Monumento al cenachero.

El artista Jaime Fernández Pimentel inmortalizó en 1964 en una estatua a este pintoresco personaje, inspirado en el imaginario de su adolescencia, recordando a Diego el cenachero que vendía el pescado en su casa familiar de calle Carretería, y del que guardó más que su imagen su voz, gracejo y letrillas de pregón. Del pescador de Almayate Manolo El Petaca, se sirvió como modeló para los volúmenes escultóricos, efectos de los ropajes, etc. Sin embargo, El Cenachero de Málaga no es un retrato de este marengo.

Por el contrario, pocos malagueños conocerán que fue en el año 1877 cuando el gobernador civil de Málaga, Bonifacio Carrasco, un apasionado de las artes y de la pintura, convocó un certamen literario y pictórico. La pintura debería representar a un vendedor de boquerones en el acto de anunciar la mercancía por las calles de Málaga. Fueron siete los pintores que presentaron sus obras, el ganador fue Leoncio Talavera y en la sección de poesía el premio fue para Josefa Ugarte Barrientos.

La convocatoria, que fue muy bien recibida, permitió que muchos de los pintores y escritores de la época se dieran a conocer, aunque como dato anecdótico señalar que, todos los pintores, que acudieron a este certamen eran alumnos de la cátedra del pintor Bernardo Ferrándiz, que participó como juez.

Fuente documental: Historia y origen del símbolo del cenachero. Antonio Ruiz. Blog Málaga curiosidades malagueñas.

Las tres gracias

 

En el centro de la glorieta de la plaza del General Torrijos en Málaga se encuentra una de las fuentes malagueñas más bellas y femeninas, la de las Tres Gracias, que fue comprada por el Ayuntamiento en 1879 para colocarla en la plaza de la Constitución, donde permaneció hasta 1901, año en que fue trasladada a la plaza de la Marina y finalmente en 1914 a su ubicación actual.

Fuente de las Tres Gracias.

El modelado de la fuente es obra del escultor francés J. Vasque y fue realizada en hierro en los talleres de fundición de Durenne, en Sommevoire, al este de París. Esta fuente fue comprada por catálogo, y de hecho en la Plaza Real de Barcelona existe una similar procedente de la misma fundición.

La composición del conjunto escultórico se basa en tres cuerpos superpuestos, decrecientes en altura y separados por dos tazas. El inferior está formado por un pedestal de planta triangular en cuyos ángulos se disponen niños sentados sobre cisnes. Sobre una gran plataforma circular con doce mascarones con forma de

león se yerguen las Tres Gracias, cuyos pies descansan sobre cabezas de delfines. El conjunto se remata con una pequeña taza circular y un jarrón o crátera decorado con relieves.

Las tres jóvenes portan como atributos la hoz y las espigas, el remo y el cuerno de la abundancia, que han sido interpretados como representaciones de las gracias o dones que los ríos aportan al hombre. Riego para la agricultura, navegación fluvial y riqueza por el comercio. Se trata, pues, de una alegoría de los beneficios que el hombre recibe del agua de los ríos, inspirada en la tradición mitológica clásica,

según la cual las gracias eran divinidades de la belleza y de la alegría de la naturaleza que recibían el nombre de Eufrósine, Talía y Áglaye.

Fuente documental: Memoria de mujeres en las calles de Málaga. Víctor M. Heredia Flores. Ayuntamiento de Málaga.

El Rapto de las Sabinas

 

Las figuras alegóricas de El Rapto de las Sabinas y Acteón Atacado por sus perros, en la plaza de Uncibay, y El Baño de Diana, en la calle Beatas, son una serie de conjuntos escultóricos realizados en 1989 por José Seguiri.

La remodelación de la plaza de Uncibay en el citado año, que eliminó gran parte del tráfico, llevó al centro de Málaga el relato mitológico griego de Acteón un célebre cazador iniciado en este arte por el centauro Quirón y también maestro de Aquiles.

El Rapto de las Sabinas.

Acteón fue un incauto que miró con lascivia a la diosa Artemisa (Diana en la tradición romana) cuando ésta se bañaba desnuda en un lago junto a sus doncellas. Artemisa (Diana), que se había consagrado a la virginidad y era una fiera cazadora, se vengó haciendo que los perros de Acteón lo persiguieran y lo mataran.

Este relato comienza en la fuente de la calle Beatas, con dos caras y que Seguiri tituló 'El baño de Diana'. La cara que da a la calle Beatas tiene cinco cabezas de perro, en referencia a los 50 perros de Acteón. La otra cara de la fuente, que da a la calle Granados, representa la entrada de Acteón en el baño de Diana, violando la privacidad de ese momento y origen de la tragedia. A partir de ahí surgía un canal de agua, ahora cegado, que recorría la calle Granados hasta la fuente en la plaza de Uncibay, donde culmina este relato en tres actos. El tercer acto es el desenlace de la tragedia, que Seguiri representa con Acteón corriendo con dos de sus perros atacándole junto a otra fuente.

La plaza de Uncibay cuenta con otra escultura, junto al monolito que hay cerca de la calle Calderería en la que José Seguiri representó 'El rapto de las Sabinas', uno de los relatos mitológicos claves de la leyenda fundacional de Roma. El hombre que se lleva a una mujer en brazos cuenta cómo los romanos secuestraron a las mujeres de una tribu vecina, los sabinos, para resolver la falta de mujeres que padecían.

Este secuestro dio lugar a una venganza de los sabinos sobre los romanos al cabo de dos años, que estuvo a punto de provocar una guerra entre las dos tribus y que fue parada en último momento por las mujeres, que se interpusieron entre los dos ejércitos y propiciaron la paz y la alianza entre las dos tribus.

El nexo de unión de ambos relatos es el papel protagonista de las mujeres, en el primero es Artemis/Diana que defiende su dignidad con fiereza y crueldad. En el relato de las Sabinas, son las mujeres, inicialmente víctimas, las que se convierten en fomento de la paz y la unión de dos pueblos enfrentados, superando la tragedia y convirtiéndola en oportunidad de reconciliación.

Desaparición de una escultura de más de 1.500 kilos

 

Una obra del siglo XIX del escultor malagueño José Vilches cuyos propietarios habían mostrado su predisposición a ceder temporalmente al Museo de Málaga fue sustraída de su emplazamiento en Jerez de la Frontera (Cádiz), en marzo de 2017. Una obra de arte de más de 1.500 kilos de peso.

La escultura robada y recuperada.

Se trata de un conjunto realizado en mármol y constituido por una figura femenina con un perro, ambos a tamaño natural, que reposan sobre una urna funeraria que, procedente del mausoleo del vinatero francés afincado en Jerez Julián Pemartín, se encontraba en el porche de la casa de recreo que la familia poseía a las afueras de la citada ciudad gaditana.

Según explicó entonces el escultor Suso de Marcos, que llevó a cabo un informe sobre Vilches para la Real Academia de San Telmo, la obra sustraída se denomina ‘Fidelidad`. y fue realizada en 1844. Suso de Marcos estudió la obra cuando realizaba el citado informe sobre Vilches, y al saber que los propietarios pretendían venderla, intentó convencerlos para que la cedieran temporalmente a la colección de Bellas Artes del Museo de Málaga.

El 31 de octubre del mismo año saltaba la noticia de la detención de los tres presuntos autores del robo. Las pesquisas para identificarles y recuperar la escultura, considerada la obra más notable del escultor malagueño y que en el mercado podría haber alcanzado el valor de unos 200.000 euros, fueron complejas. Durante siete meses se desarrolló la que fue bautizada como “Operación FIEL”.

Las pesquisas se habían iniciado cuando fue denunciado el robo. Las primeras sospechas se centraron rápidamente en dos hombres que meses antes del robo alquilaron la finca de la familia Permartín con nombres falsos y facilitando teléfonos de los que no eran titulares.

Los nuevos inquilinos mostraron con numerosas preguntas su curiosidad por ‘La Fidelidad’. Pagaron al contado y por adelantado el alquiler de un trimestre, 12.000 euros, más 2.000 euros de la comisión de la inmobiliaria, a pesar de que en los últimos diez años no habían tenido ninguna actividad laboral.

Los mismos inquilinos decidieron rescindir el contrato del alquiler de la finca sin tan siquiera reclamar la devolución de los meses que habían adelantado, aunque le pidieron al dueño quedarse unos días más con las llaves porque tenían un amigo (el tercer supuesto implicado) que tenía interés en adquirir el inmueble. Los ladrones habían contactado con un anticuario de Madrid que se había interesado por la pieza.

Los investigadores descubrieron que los ladrones construyeron un cofre para cubrir el mausoleo y que utilizaron una grúa con brazo telescópico para descargarla en un camión y llevársela. Pero la operación de compra no se llegó a culminar ya que el anticuario reclamó a los vendedores diversa documentación ya que tenía interés en sacarlas a subasta para su exportación.

El escultor José Vilches, nacido en torno a 1810 y fallecido en 1890, tuvo una amplia producción, realizada en su mayoría en Roma y en un material tan del gusto de la época y de la ciudad eterna, como es el mármol de Carrara. Vilches llegó a ser escultor de cámara de la reina Isabel II, director de la Academia Española de Bellas Artes en Roma y fue designado cónsul de España en Saigón.

El hecho de que pese a su prolífica trayectoria y a que en Málaga cuenta con una significativa obra como es el monumento a Manuel Agustín Heredia siga siendo muy desconocido para los malagueños, llevó a Suso de Marcos a realizar el informe para la Real Academia de San Telmo.

El Efebo de Antequera

El Efebo de Antequera es una escultura en bronce, fundida en el siglo I, en época del Imperio romano, y está considerada una de las más bellas esculturas del arte romano de las halladas en Hispania. Se expone en el Museo de la Ciudad de Antequera, situado en el Palacio de Nájera.

Efebo de Antequera.

El Efebo de Antequera se halló de forma casual en un cortijo llamado "Las Piletas", cerca de la localidad de Antequera, el 29 de junio de 1955. Estuvo durante algunos años en el rellano de la escalera del palacete en el que residió don Trinidad de Rojas y Rojas durante el siglo XIX. Dicho palacete está situado en la calle Lucena 17 (antigua calle Trinidad de Rojas, llamada así en honor del ilustre escritor, ensayista, historiador y poeta.

El Efebo fue vendido a "la ciudad de Antequera" por doña Enriqueta Cuadra Rojas, posterior dueña del palacete a partir de los años cuarenta del pasado siglo, a un precio muy inferior del que le ofrecían otros organismos.

La escultura imita el modelo griego del efebo, palabra griega que significa adolescente. Aunque en la Grecia Clásica estaba destinado su uso a los varones atenienses de 18 a 20 años, que eran instruidos en la efebeia, una especie de servicio militar.

Se trata de una escultura realizada en bronce con la técnica de fundición en hueco. Representa a un joven desnudo de pie con una postura que remite al esquema en "S", característico de las formas praxitelianas, que se difundió a partir del siglo IV a.c. Responde al tipo iconográfico conocido como mellephebos stephebos o portador de guirnaldas, utilizado como figura decorativa en los banquetes romanos. Estilísticamente se data como copia neoática de la primera mitad del siglo I d.c. Presenta los brazos separados del cuerpo, en posición extendida, con los dedos de las manos en disposición para sostener algún objeto como una guirnalda o paño.

La cabeza presenta un peinado de gran elegancia y sencillez, formado por dos aladares divididos por una crencha o raya medianera. Estos mechones se enrollan formando una corona capilar que enmarca la zona temporal y se anuda en la nuca como un recogido.

Además aparece tocado con una cinta lisa que trenza una guirnalda vegetal con un tallo de sección circular del que surgen hojas y pequeños racimos de uvas. Su rostro aparece con los ojos vaciados, pero en su momento pudieron estar llenos de pasta vítrea y llevar pestañas. De él destacan la fina nariz, la boca pequeña y los pómulos que ayudan a marcar, suavemente, el óvalo facial.